Bernard Buffet, Eglise Sous La Neige, 1976 (peinture Originale)

Bernard BUFFET (Paris 1928-Tourtour1999)
L'église sous la neige, 1976

Technique mixte sur papier
50 x 65 cm
Signée en haut au centre Bernard Buffet et datée à droite  1976
Porte au dos du carton de montage la dédicace autographe "Pour Madeleine et Maurice Druon  année 1977 Bernard avec un cœur transpercé"

Un certificat de la galerie Maurice Garnier sera remis à l'acquéreur.

Cette peinture a été réalisée un an avant que l'artiste peigne l'Eglise Notre-Dame. 
Bernard Buffet, figure éminente de l'art figuratif du XXe siècle, a exploré diverses thématiques à travers son œuvre, y compris les représentations d'églises. Sa fascination pour l'architecture religieuse transparaît dans ses peintures, où il traduit avec une précision saisissante la majesté et la solennité des édifices sacrés.
Dans les années 1950, Buffet commence à peindre des églises, adoptant son style distinctif marqué par des lignes angulaires et une palette de couleurs souvent sombres. L'une de ses premières œuvres majeures dans ce domaine est "Église de Saint-Germain-des-Prés" (1954), où il capture la monumentalité de l'architecture gothique avec une sobriété déchirante.
Buffet était attiré par l'austérité et la grandeur des églises, mais aussi par leur symbolisme religieux. Dans ses peintures, il insuffle une atmosphère de mystère et de contemplation, souvent accentuée par des jeux d'ombre et de lumière. Son "Intérieur d'église" (1958) est un exemple frappant de sa capacité à créer une ambiance énigmatique à travers l'architecture sacrée.
Les années 1960 marquent une période d'intensification de son exploration de ce sujet. En 1963, il réalise "L'Église de Pont-Aven", où il capture l'essence même de la Bretagne à travers le prisme de l'architecture religieuse. Cette toile témoigne de son intérêt pour les lieux chargés d'histoire et de spiritualité.
Pourtant, malgré son succès artistique, Buffet était parfois critiqué pour son style jugé trop rigide et austère. Certains observateurs estimaient que ses représentations d'églises manquaient de chaleur et de spiritualité. Néanmoins, d'autres louaient sa capacité à transcender la réalité matérielle pour atteindre une dimension plus profonde de l'expérience humaine.
Dans les années qui ont suivi, Buffet a continué à explorer le thème des églises, notamment dans des œuvres telles que "Notre-Dame de Paris" (1977), où il rend hommage à l'un des monuments les plus emblématiques de la capitale française. Sa fascination pour ces édifices sacrés perdurera tout au long de sa carrière, témoignant de son engagement envers l'exploration des aspects spirituels de l'existence humaine.
Au-delà de son style distinctif et de sa vision personnelle, les peintures d'églises de Bernard Buffet continuent de fasciner et d'inspirer, invitant les spectateurs à méditer sur la transcendance et la beauté intemporelle de l'architecture sacrée.