Peinture abstraite en acrylique sur toile en noir-gris-blanc par Guillermo Aritza 1991

Peinture abstraite moderne en noir et blanc signée au dos Guillermo Aritza, cadre noir à joint d'ombre argenté sur la vue de face.
Né en 1949 au Mexique, vivant depuis 1985 à Paris, Guillermo Arizta est un artiste visuel contemporain reconnu.
Diplômé de la "Escuela Nacional de Pintura, México".
L'artiste expérimente différentes formes d'art, telles que la peinture, la sculpture, le cinéma et des installations spécifiques.
Il a également créé des dessins spéciaux pour le compte de l'"American Theatre Group" pour le "PETIT PRINCE".


Contexte biographique supplémentaire pour Guillermo Arizta :
Des artistes comme Hilka Nordhausen, George Parkin, Unglee, Roger Corona et Broto sont également nés en 1949.

Guillermo Arizta est né en 1949, a grandi dans les années 1960 et a été influencé par l'atmosphère artistique de l'époque. L'art est devenu le véhicule d'idéologies et d'autres agendas, le pop art et le minimalisme apparaissant simultanément comme les mouvements artistiques les plus marquants de la décennie. À New York, le pop art a embrassé la culture des médias et de la consommation de masse. Des artistes comme Andy Warhol, Roy Lichtenstein et Tom Wesselmann se sont inspirés de la télévision, des bandes dessinées, des panneaux d'affichage et d'autres produits de l'essor du capitalisme pour créer leurs œuvres d'art. De l'autre côté du pays, sur la côte ouest de la Californie, se développent les premiers éléments de ce que l'on appellera l'art conceptuel. Le minimalisme développe l'idée centrale que l'art doit subsister dans sa propre réalité et ne pas essayer d'imiter le monde physique. Né d'un désir d'effacer toutes les conceptions préétablies sur l'art, le minimalisme est devenu un mouvement radicalement progressiste, très influent dans le monde entier, avec des artistes tels que Frank Stella, Donald Judd et Dan Flavin comme figures de proue. Morris Louis, Kenneth Noland et Helen Frankenthaler sont des artistes qui ont cherché à approfondir certaines des philosophies les plus fondamentales de l'expressionnisme abstrait, tout en éliminant l'aspect émotionnel et hautement personnel qu'il comporte habituellement. Cela a conduit à la création de la peinture Colour Field, qui s'identifie profondément au minimalisme. Les mouvements emblématiques de l'art contemporain qui ont fait écho à la vague de radicalisme des années 1960 ont également eu leurs propres nuances et portées, distinctes selon les régions ou les pays. Le Spatialisme, par exemple, a été créé en Italie par Lucio Fontana et Piero Manzoni, et ses idéologies ont été adoptées par le groupe Zero en Allemagne. Dans toute l'Europe, les idéologies de l'existentialisme ont fortement influencé des artistes comme Francis Bacon et Alberto Giacometti, qui ont cherché à dépeindre les émotions humaines brutes souvent liées aux réflexions sur la mort et à l'angoisse persistante de l'absence de sens de la vie.