Avec sa peau lisse et ses yeux écarquillés, ce sujet saisissant présente l'idéal masculin de beauté associé à la seconde moitié du XVIIe siècle. Il a de lourds yeux ovales et des lèvres arquées de Cupidon ainsi que la mâchoire légèrement lourde sont visibles dans les portraits masculins et féminins de cette époque.
L'élégant modèle est représenté à mi-longueur portant une chemise en lin blanc et un manteau en soie bleue avec ses cheveux châtains bouclés tombant de manière naturaliste autour de ses épaules.
Le lin était disponible en plusieurs degrés de finesse et il était porté près de sa peau pour fournir une couche lavable. Il était habituel de vouloir afficher sa blancheur comme neige – et le processus coûteux et exigeant en main-d’œuvre qui le maintenait fraîchement lavé et propre. C’est l’interaction entre les riches vêtements en soie et en satin et le lin en dessous qui crée un contraste si agréable de texture et de couleur dans ce portrait.
Il était à la mode dans la seconde moitié du XVIIe siècle de représenter les hommes en « petite robe » (dans une sorte de robe de chambre appelée « banian »), mais il est très inhabituel de voir un homme représenté uniquement avec sa chemise, comme ceci. aurait été considéré comme un sous-vêtement. L'éclair révélateur de chair blanche sur le devant de la poitrine du modèle confirme en outre qu'il est délicieusement « déshabillé ».
Cette œuvre fine et semblable à un bijou est clairement une pièce intime qui a été réalisée pour un compagnon proche (il peut même s'agir d'un plus petit riccordo/momento d'une œuvre plus grande). Comme nous, ils auraient apprécié le sens de l'habillement/déshabillage et du drapé que donne cette œuvre. portrait l'air semi-intemporel popularisé par les peintures de Van Dyck et de son grand admirateur Lely.
THÉODORE ROUSEL (1614-1689)
Alias : Théodore Rousel ; Théodore Rousseel ; Théodore Roussel ; Théodore Russel.
Né à Londres, son père, Nicasius, était un orfèvre et bijoutier, qui quitta Bruges pour l'Angleterre vers 1573 et s'installa dans la paroisse Sainte-Anne, Blackfriars, Londres ; sa seconde épouse, la mère de Théodore, était la sœur de Cornelis Jonson van Ceulen.
Les Russell étaient liés aux familles Gheeraerts, de Critz et Oliver. Le fils de Théodore, Anthony Russell, qui a fourni à George Vertue des informations sur les artistes du XVIIe siècle, a déclaré que Théodore avait étudié auprès de Jonson et van Dyck, avait été employé par des mécènes tels que le 3e comte d'Essex et le 1er comte de Hollande, et « était un amoureux de la facilité et de sa bouteille.
Provenance : Collection privée Nouvelle-Angleterre. Étiquette au verso indiquant que le tableau a été vendu à la vente de Stowe House et désignant le modèle comme le 2e duc de Buckingham.
Je suis très reconnaissant à Jacqui Ansell, maître de conférences chez Christie’s Education pour les informations détaillées et l’analyse qu’elle a fournies sur la mode et les costumes.
Images en plus haute résolution sur demande.
Expédition mondiale disponible.
Planche : 14,5" x 12" / 40 cm x 30 cm.
Encadré : 20,75" x 17,75" / 53 cm x 45 cm