Giuseppe Rivadossi (nave, 8 Juillet 1935) - Majesté Féminine « Rosada » 10/04/2008

Giuseppe Rivadossi (Nave, 8 juillet 1935)

Majesté féminine « Rosada » 10/04/2008

Sculpture en bois de tilleul

Dimensions : 95,5 x 140 x 60 cm

Représentée est une figure féminine hautaine, doucement penchée sur le côté et détournant le regard.
Sculpture de taille considérable et d'un grand impact esthétique, Majesté Féminine "Rosada", exprime avec force la poétique descriptive et les compétences technico-exécutives du Maître.
Elle doit donc certainement être considérée comme l’une des œuvres sculpturales les plus représentatives de son œuvre.

L'effet tactile de la sculpture est également incroyable qui, si on la touche à n'importe quel point, est capable de nous donner une sensation de douceur veloutée qui confirme l'esthétique générée par la vision de l'œuvre.

Giuseppe Rivadossi est né à Nave, dans la province de Brescia, le 8 juillet 1935.

Ayant hérité de son père Clemente son intérêt pour l'art, il débute officiellement sa carrière artistique dans les années soixante, abordant l'étude du mobilier et de la sculpture en bois, plâtre, terre cuite et bronze.
On retrouve donc de nombreuses matières utilisées dans ses créations, toujours inspirées par l'homme, ses valeurs et son « vivre ».


Giuseppe Rivadossi dit :

J'ai vu le travail du bois depuis que je suis enfant.
Jusque dans les années 1960, là où je vis aujourd'hui, la relation entre l'homme et la nature, l'homme et la nature, reposait encore sur une éthique ancienne.
Puis l’industrie est arrivée et avec elle les pillages ont commencé.
L’espoir d’une vie moins dure s’est vite transformé en une amère réalisation.
La nouvelle technologie, censée être seulement un outil plus perfectionné, s’est révélée être un instrument de frustration et de désintégration générale.
Dans cette situation, je ressens de plus en plus profondément le besoin d’exprimer ce sentiment d’unité sous-jacente de l’existence, comme une idée de base à ne pas perdre ou redécouvrir à tout prix, chaque jour et en tout.
Or ces images, ces sculptures et ces meubles surgissent du fond de mon expérience comme une chanson, de cet espoir et de cette seule alternative qui s'offre à nous plutôt que de nostalgie du passé.