Datée de 1940, elle correspond à une période où Laxeiro explore un langage artistique plus libre, proche de l'expressionnisme.
Le trait rapide et gestuel, l'usage du noir et blanc, ainsi que les formes simplifiées témoignent de son intérêt pour l’essence humaine.
Le visage et le corps esquissés montrent une quête d'expression émotionnelle plus que de réalisme. Cette approche, centrée sur l'essentiel et la psychologie des personnages, est une caractéristique de son œuvre après-guerre.
Cette œuvre illustre bien la démarche de Laxeiro : une recherche d'expression directe et émotionnelle à travers des formes simples et épurées.
22,5 x 17,5 à vue
42 x 32 avec cadre
signée en bas à droite et datée 1-9-40
LAXEIRO, de son vrai nom José Otero Abeledo, est né en 1908 à Lalín, en Galice, et est décédé en 1996 à Vigo. Il est l'une des figures majeures de la Renaissance galicienne et un pionnier de l'art d'avant-garde en Espagne. Il a étudié à Madrid dans les années 1930 à l'Académie royale des Beaux-Arts de San Fernando, où il fut influencé par des maîtres comme Velázquez et Goya.
Son style unique se développe en mêlant les traditions populaires galiciennes à des courants artistiques modernes tels que le surréalisme et l'expressionnisme. Il se distingue par une approche figurative souvent sombre, et par l'utilisation de textures et de formes brutes, inspirées de la sculpture et des paysages de Galice. Laxeiro a aussi été associé au mouvement culturel de la Génération de 27, et ses œuvres traduisent un fort engagement social, critique des institutions et des maux de son temps. Sa carrière s'est étendue sur plus de six décennies, au cours desquelles il a évolué vers un langage plastique plus gestuel et abstrait, tout en restant fidèle à ses racines galiciennes.
Aujourd'hui, son travail est exposé dans plusieurs musées et fondations,