Portrait d'Une Dame Cueillant Des Oranges Vers 1655 - Cercle De Sir Peter Lely

Portrait raffiné, richement coloré et très détaillé d'une dame cueillant des oranges vers 1655, réalisé par un artiste du cercle de Sir Peter Lely (1618-1660)

L'élégante femme vêtue de soie est représentée à mi-corps dans un ensemble de draperies richement colorées, maintenues par des attaches ornées de bijoux et sur lesquelles sont enfilées des rangées de perles. Son manteau est fait d'un tissu tissé de fines bandes de fil métallique ou « guirlandes » conçues pour capter la lumière.

Elle se tient à côté d'un oranger qui se trouve à l'intérieur d'une urne décorée d'un masque grotesque. Son cou élégant est tendu et lorsqu'elle se tourne vers le spectateur, elle cueille une orange. L'artiste a choisi de mettre en valeur la peau lisse et blanche comme du lait des épaules et du décolleté légèrement tombants de la femme, qui sont encore compensés par son collier de perles et ses boucles d'oreilles.

Pour compléter le look, ses cheveux sont coiffés en boucles, dont certaines sont empilées de manière vertigineuse sur sa tête, tandis que d'autres tombent en cascade de manière naturaliste autour de ses épaules nues. Il convient également de noter l'utilisation expressive des avant-bras du modèle comme centre d'attention et site d'attrait érotique alors qu'elle cueille les fruits dans l'ourlet de son costume.

Le public du XVIIe siècle était bien conscient du symbolisme des fruits et des fleurs présents dans les peintures. La présence des deux dans ce tableau identifie fermement la plante comme un oranger qui peut être associé à la fécondité, car l'arbre porte à la fois des fruits et des fleurs et peut produire beaucoup des deux.

La fleur d’oranger était étroitement associée aux mariées au XIXe siècle (lorsque la reine Victoria reçut des bijoux de fiançailles avec cette iconographie d’Albert, et choisit également de porter une couronne de fleurs d’oranger plutôt qu’un diadème).

Au XVIIe siècle, les oranges étaient une importation coûteuse et luxueuse d’Espagne et du Portugal – et donc un fruit approprié à exposer en hommage à la reine Catherine de Bragance. Comme le montre ce portrait, les orangers étaient cultivés dans de grands pots qui étaient conservés à l’extérieur en été et ramenés à l’intérieur pour hiverner dans un environnement chauffé.

D’une taille rare et de petite taille, cette belle œuvre est dans un excellent état de conservation. Elle est logée dans un cadre « central et d’angle » sculpté et doré de la fin du XVIIIe siècle avec une merveilleuse patine douce.

Je suis très reconnaissant à Jacqui Ansell, historienne du costume et maître de conférences chez Christie’s Education, pour les informations et analyses détaillées qu’elle a fournies sur la mode et le costume.

Images en haute résolution sur demande.
Expédition dans le monde entier disponible.

Toile : 61 cm x 71,5 cm.

Encadrée : 79 cm x 89 cm.