Sophie Ribbing, Portrait d'Une Jeune Fille Italienne Tenant Un Panier De Raisins

Cette exquise peinture à l’huile du milieu du XIXe siècle de l’artiste suédoise Sophie Ribbing (1835-1894) représente une jeune fille italienne tenant un panier de raisins tout en se tenant devant un paysage. Ribbing était une peintre de scènes de genre et de portraits formée à l’académie.

Avec un soupçon d’un sourire énigmatique de Mona Lisa, elle regarde à travers des yeux cobalt aux paupières lourdes, qui scintillent comme de l’argent perdu dans la campagne romaine. C’est un chef-d’œuvre dans tous les sens du terme. Personnel, sensible, honnête et rendu avec une compréhension avancée du clair-obscur, acquise après des décennies d’études. Repose-toi sur le fruit, c’est une nature morte en soi.

Ribbing était un esprit libre et a passé sa carrière à voyager beaucoup entre les villes européennes. Née dans une famille aristocratique, elle a été élevée dans un manoir du domaine de Bråneryd près de Jönköping. Son père, Arvid, était gouverneur local et sa mère Karolina Augusta, était également de la noblesse. Elle a ainsi eu accès dès son plus jeune âge à une belle collection de tableaux, ce qui a pu l’aider à développer ses talents de dessinatrice et influencer ses goûts.

Elle a été formée auprès des meilleurs peintres d’Europe, en commençant ses études à Stockholm avant de s’inscrire à la prestigieuse Académie de Düsseldorf où elle a été formée par le peintre paysagiste Karl Ferdinand Sohn (1805-1867). De là, elle s’est installée à Paris, où elle a travaillé sous la direction du portraitiste Jean-Baptiste-Ange Tissier (1814-1876), puis à Bruxelles sous la direction du peintre d’histoire Louis Gallait (1810-1887). À chaque étape, elle a élargi ses connaissances tout en acquérant une précieuse expérience de vie.

Forte de la confiance nécessaire pour explorer, elle a continué à voyager, vivant à Amsterdam, Copenhague et Londres. Dans chaque ville, elle a produit plusieurs pièces d’exposition pour les plus grandes expositions. Elle a été acceptée à plusieurs reprises à la Royal Academy de Londres, ce qui est une véritable réussite pour une touriste.

Mais c’est l’esprit de Rome qui a capturé son cœur et enflammé son imagination. La beauté de ses habitants, le ciel cristallin, le vocabulaire gracieux et la distinction de son histoire. Elle y est restée un certain temps, rencontrant d’autres artistes, écrivains et autres voyageurs scandinaves. Parmi eux, l’historien de la littérature norvégien, Gerhard von der Lippe Gran, qui fréquentait souvent Ribbing au « Croce », un restaurant pittoresque. Nous avons publié son récit complet dans notre annuaire dans lequel il décrit élégamment l’environnement.

« Pendant que nous mangions et buvions notre glorieux vin, nous n’oubliions pas d’étudier les environs. Autour de nous, aux tables en bois, étaient assis des fermiers et des paysannes dans leurs costumes nationaux colorés, des mannequins parfaits, des cochers bronzés et des ouvriers aux larges épaules. » « Parmi les habitués de ces rassemblements à Croce, je voudrais citer en particulier la peintre Mademoiselle Christiane Schreiber*, qui a su raconter de manière si intéressante sa jeunesse et Welhaven, la belle et talentueuse Sophie Ribbing de Suède, l’amie inséparable de Mademoiselle Schreiber, Kathinka Kondrup, la brillante sculptrice danoise, radieuse et vive, à laquelle je m’étais particulièrement attachée, et le candidat norvégien Oscar Westergaard, un original aimable, qui est rapidement devenu mon bon ami. »

*Christiane Schreiber (1822-1898) était une portraitiste norvégienne qui est devenue la compagne de Ribbing pour la vie. Ils se sont rencontrés lors de leur formation à Düsseldorf et ont voyagé ensemble à Paris.

En 1864, Ribbing a réalisé une représentation de deux garçons en train de dessiner, intitulée « Ritande Gossar », qui est considérée comme l’une des œuvres marquantes de la Suède. En 2016, le Conseil national du patrimoine suédois l’a sélectionnée pour représenter la nation pour « Europeana 280 ».

Aujourd'hui, elle est représentée dans de nombreuses collections publiques, notamment au Nationalmuseum de Stockholm et aux Offices de Florence.

Signée en bas à gauche et conservée dans un magnifique cadre doré, probablement d'origine.

Support : Huile sur toile
Dimensions hors tout : 93 cm x 116 cm
Année de création : vers 1860
Étiquettes et inscriptions : Inscription « Bruxelles » au dos.
Provenance : Collection privée, Norvège.
État : Nettoyée. Craquelure sur toute la surface. Une réparation historique. La couche picturale est stable. Cadre en bon état avec une légère usure liée à l'âge.
Notre référence : BRV1892