Ezzelino da Romano contemple le massacre de Vicence
Huile sur toile, cm 146x116
Avec cadre, cm 170 x 140
Signé et daté 1863 en bas à droite
Bibliographie : "Delleani. La vie, l’œuvre et son temps" par Angelo Dragone, 1973, publié avec des photos au Vol II n° 29.
Né à Pollone, près de Biella, le 17 janvier 1840, Lorenzo Delleani est formé à l’Académie Albertina de Turin comme élève de Cesare Gamba et de Carlo Arienti. Il rejoint d’abord les peintres romantiques et peint des toiles de sujet historique, souvent allusives aux faits clés du Risorgimento italien, en rapportant plusieurs reconnaissances officielles. Surtout pendant la première saison de son œuvre artistique, celle romantique, le piémontais participe à un riche éventail d’expositions nationales et internationales : entre les années 60 et 90 du XIXe siècle, est assidûment présent à la Promotrice turinoise des Beaux-Arts - l’un des événements cruciaux du panorama culturel du nouveau royaume d’Italie - présentant principalement des œuvres de caractère historique à saveur romantique, parmi lesquelles nous rappelons les célèbres Tasso, Colomb, Cromwell, Corradino di Svevia, Sul molo a Venezia et Lungarno a Firenze tandis que, en 1874, il expose au Salon de Paris deux tableaux qui ont rencontré un grand succès public et critique sur le sol français, le Veniero après Lepanto et les Vinti. Depuis la fin de la septième décennie du XIXe siècle, son style varie progressivement, tant dans les moyens d’expression que dans le répertoire thématique, en direction d’une attention renouvelée à l’étude du vrai paysage, Réalisant des toiles avec des couleurs denses et éclatantes.Au début des années 80, l’artiste se consacre exclusivement à une peinture en plein air, menée par des coups de pinceau rapides et denses qui capturent la lumière, adoptant parmi les sujets préférés des vues piémontais, représentées dans la variation de la lumière et des saisons. Un autre thème important en ce qui concerne la production de Delleani, surtout de la maturité, est celui des processions religieuses et des fêtes populaires : attiré par le folklore et la spiritualité de sa terre natale, le Biella, donne vie à des images avec un fort gradient évocateur, qui seront profondément appréciées par les intellectuels et les historiens de l’art de la première moitié du XXe siècle, en particulier Emilio Cecchi et Anna Maria Brizio, qui estime que "la fougue et l’expressivité modelatrice" de la peinture paysagiste et de genre de l’artiste piémontais ne sont pas comparables en ce qui concerne le panorama pictural italien du XIXe siècle. En 1883, Delleani se rendit aux Pays-Bas, dans le but d’étudier les œuvres des peintres de l’Âge d’Or, dont il était attiré par le colorisme vif et fastueux, et en rapportait de nouveaux stimuli créatifs : pour témoigner du séjour néerlandais de l’artiste est Amsterdam, Vue suggestive de la capitale des Pays-Bas actuellement conservée à la GAM de Turin (inv. P/1958). Grand ami et fréquentateur de la famille haut-bourgeoise turinaise Bricherasio - la peintre et mécène Sofia Bricherasio était l’une de ses élèves préférées (elle pourrait être la femme représentée dans La pittrice du GAM de Turin de 1881) - Delleani a également été témoin d’un événement historique :Emanuele Bricherasio, frère de Sofia, se distingua par son engagement entreprenant dans le secteur émergent de l’industrie automobile et le 1er juillet 1899 il convoqua dans sa résidence turinoise un groupe d’éminents aristocrates et notables, Faisant partie des fondateurs d’une première société qui prit par la suite le nom de F.I.A.T.. Delleani a été expressément demandé de représenter l’événement mémorable et il a réalisé un célèbre tableau où Bricherasio est représenté dans le but de parapher le document qui l’élevait à la charge de vice-président. Installé définitivement à Turin, dans la résidence d’une cousine de la via Alfieri, Delleani peint jusqu’à sa mort : en 1905, il avait achevé sa dernière toile de grande taille, La festa di San Barnaba, réalisée spécialement pour être donnée au village natal, Pollone : le dernier tableau a été exécuté le 28 septembre 1908 à Oropa : alors qu’il exécutait La svolta, sa dernière vue du sanctuaire de la Madonna noire, l’artiste désormais âgé a été représenté par son élève bien-aimé, Giuseppe Bozzalla : la peinture de Bozzalla est un témoignage précieux de la passion et du dévouement de Delleani envers l’activité picturale, menée jusqu’à la fin de ses jours. Le monument érigé en son honneur sur la place de la Collégiale de Pollone, dans lequel le peintre est représenté avec derrière lui le profil suggestif du sanctuaire d’Oropa, de Leonardo Bistolfi (1859-1933), dont il existe le dessin en plâtre au Musée du territoire de Bielle à Biella. Depuis la première décennie du XXe siècle, le travail de Delleani a été particulièrement apprécié par les critiques et les "initiés" : la première exposition post mortem consacrée à l’artiste est présentée dans le cadre de la Promotrice delle Belle Arti di Torino en 1909;date de 1940 - année du centenaire de sa naissance - la plus grande exposition en l’honneur du peintre d’origine biélorusse : l’exposition, organisée par le célèbre historien de l’art Vittorio Viale et l’élève préféré de Delleani, Giuseppe Bozzalla, s’est tenu au Salon de la presse de Turin entre le 10 février et le 7 avril. En un peu moins de trente jours, l’événement a accueilli plus de 230.000 visiteurs, dans un "succès public absolu" (La Stampa, dimanche 7 avril 1940). Dans le catalogue de l’exposition du '40, édité par Marziano Bernardi, le travail de Lorenzo Delleani est présenté comme "l’opposé réaliste" à la constante idéalisation d’Antonio Fontanesi et au sombre et placide crépuscolarisme de Vittorio Avondo. Parmi les 120 œuvres présentées à la grande exposition consacrée au peintre piémontais, il y a aussi Ezzelino da Romano contemple l’extermination de Vicence : l’œuvre, réalisée en 1863 et présentée pour la première fois à l’occasion de la Promotrice turinoise de cette même année (exposée sous le n. 218, encore visible dans la marge inférieure droite de la toile), présente un thème iconographique absolument inhabituel, celui de la destruction de la ville de Vicenza - la vue qui s’ouvre derrière les personnages présente certains des bâtiments les plus emblématiques de la Vicenza médiévale, dont la tour Bissara, symbole de la ville, érigée par la volonté de la famille noble Bissari, entre 1211 et 1229, la tour des Verlate et la tour des Loschi - perpétrée par les troupes de l’empereur souabe Frédéric II. Selon ce que rapporte le chroniqueur pro-impérial Gérard Maurisio, Ezzelino da Romano a poussé l’empereur à tenter de conquérir Vicenza : la prise de la ville, soumise à un violent et sanglant siège qui a culminé dans la nuit d’Ognissanti de 1236, a conduit à l’ascension du Romain, qui devint gouverneur du centre de la Vénétie pour le compte de Frédéric II, détrônant le marquis Azzo II d’Este.C’est pour cette raison que le Romain semble satisfait en observant, vêtu de rouge et vêtu d’une armure brillante sous la Loge du Captaincelat, le spectacle féroce qui marquera le début de son ascension des hiérarchies sociopolitiques. Les tons brillants et voyants de la toile, ainsi que la composition surpeuplée de multiples figures et gérée sur plusieurs niveaux, s’alignent et rivalisent avec les morceaux picturaux des figures les plus remarquables du romantisme italien, Francesco Hayez (1791-1882), Giuseppe Molteni (1800-1867) et Angelo Inganni (1807-1880). Une œuvre comme celle-ci est en mesure de confirmer les mots de Bernardi, parmi les principaux experts du peintre, qui décrit Delleani comme "le plus instinctif et impétueux peintre du Piémont moderne".