Il fut élève d'Abraham Bloemaert et étudia longuement à Rome, où il séjourna de 1617 à 1625, ainsi qu'à Florence. Il excellait particulièrement dans la peinture de petites figures, de nus et de paysages avec des ruines d'inspiration italienne, souvent sur cuivre ou sur panneaux, avec des scènes mythologiques ou bibliques, parfois dans un cadre contemporain.
Il fut l'un des plus importants représentants de la première génération des peintres « Dutch Italianates » et l'un des fondateurs de la « Schildersbent ».
La scène mythologique représente la déesse de la chasse, Diane, saisie dans un moment d’intimité avec son cortège de nymphes, immergées dans un paysage idyllique d'inspiration classiciste. La délicatesse chromatique et le traitement lumineux précis sont des caractéristiques distinctives du style raffiné de Poelenburch, connu pour ses petites compositions élégantes et poétiques.
La toile révèle une attention extraordinaire aux détails : les drapés légers, les corps féminins idéalisés et la nature luxuriante rappellent l'influence de l'école italienne, en particulier des peintres florentins et bolonais, que Poelenburch a côtoyés lors de son séjour en Italie.
L'œuvre est en excellent état de conservation, avec une patine témoignant de son ancienneté sans compromettre la vivacité des couleurs. Le cadre, en bois doré finement sculpté, confère au tableau une aura de prestige et de solennité.
Œuvre sur sa première toile et châssis d'origine.
Provenance : collection privée romaine.