Scène de bataille avec chevaliers
Huile sur toile, cm 76 x 104
Avec cadre, cm 93 x 118
Un genre qui a rencontré une grande affirmation dans la peinture napolitaine du XVIIe siècle et le succès flatteur parmi les collectionneurs de Naples était certainement celui de la bataille. Les membres de la noblesse et de la haute bourgeoisie de la ville aimaient orner les murs de leurs salons avec des scènes de bataille représentant des actes d’héroïsme individuels ou des combats complexes qui exaltaient le patriotisme et l’habileté guerrière, Vertus dans lesquelles les membres de l’aristocratie aisée de l’époque aimaient s’identifier. L’Église, dans la région napolitaine, a été en première ligne dans les commandes, chargeant les artistes de représenter les triomphes spectaculaires de la chrétienté sur les infidèles, comme la bataille navale mémorable de Lépante de 1571, qui a marqué un tournant historique avec la grande victoire sur les Turcs, en devenant motif iconographique répété, pieux de valeur dévotionnelle, répliqué plusieurs fois pour l’intérêt de l’ordre dominicain, très dévoué à Notre-Dame du Rosaire, qui suivait avec bienveillance les levicendentes terrestres du haut des cieux, et à laquelle étaient imputés les mérites de la victoire de la coalition catholique sur l’armée ottomane. D’autres thèmes chers à l’Église dans le domaine du genre ont été tirés de l’Ancien et du Nouveau Testament, comme la Victoire de Constantin au pont Milvio ou le Saint-Jacques à la bataille de Clodius. Parmi les principaux artistes napolitains de cette période, plusieurs se spécialisent dans les scènes de bataille : parmi eux nous rappelons Francesco Graziani, dit Ciccio Napoletano, combattant actif entre Naples et Rome dans la seconde moitié du XVIIe siècle, Andrea De Lione, qui vécut à Naples de 1610 à 1685, narrateur polyvalent de batailles sans héros, de chevaliers en assaut ou en retraite, de scènes profanes plongées dans une nature sauvage et primordiale, mais déjà classique, et Carlo Coppola.Proche des modes de notre peinture est aussi la production de l’un des plus célèbres élèves de Coppola, Giovanni Luigi Rocco : la toile en question montre des analogies avec deux scènes de bataille entre chrétiens et musulmans actuellement partie d’une collection privée parmigiana.