Cercle De Jan Miense Molenaer (haarlem, 1610 ça. - 1668), Scène De Genre

Cercle de Jan Miense Molenaer (Haarlem, 1610 ça. - 1668)

Scène de genre

Huile sur toile, cm 87 x 69

Cadre, 88 x 105 cm

Jan Miense Molenaer était un peintre néerlandais, parmi les représentants de la période connue sous le nom de Siècle d’or. Son activité, qui s’est déroulée entre sa ville natale, Haarlem, et Amsterdam, a été influencée par la rencontre avec des peintres tels que Rembrandt et Frans Hals. Son style, d’abord proche de celui de Hals, mais plus tard, plus précisément pendant le séjour à Amsterdam, plus proche de celui de peintres comme Adriaen van Ostade et Adriaen Brouwer, se caractérise par un réalisme prononcé et par un rendu lenticulaire des gestes et des physionomies des individus représentés. Peintre de genre, il a représenté surtout des musiciens, mais aussi de nombreuses scènes de taverne, des scènes religieuses et des portraits. Molenaer était un peintre cultivé et ses iconographies sont souvent inspirées des proverbes et poèmes de Jacob Cats et Gerbrand Adriaensz. Tout aussi évidentes sont les œuvres qui font allusion aux cinq sens. Ses œuvres sont exposées à Amsterdam, Berlin, Braunschweig, Budapest, Copenhague, Cracovie, Florence, Gand, Manchester, Paris, Seattle, Stockholm et Vienne.

La toile en question présente toutes les caractéristiques clés de la production de cet auteur : la prédilection pour la représentation de scènes colorées de taverne, la grande importance accordée à la dimension luministique et au fait de la réfraction de la lumière sur les visages des convives et sur le costume de la dame, la construction d’une scène surpeuplée dans laquelle se rencontrent et dialoguent entre eux des personnages de classes sociales différentes et provenant de réalités différentes et le rendu minutieux des détails physiognomiques et des vêtements.
La peinture est signée et datée, J. Molenaer 1660. Bien que d’excellente facture - voir le rendu des tissus, de la vaisselle et la caractérisation minutieuse des personnages - il est à signaler à un peintre actif dans le cercle du Maître.

La main de cet artiste est si cohérente avec celle de Molenaer, que l’œuvre lui a souvent été directement attribuée au XXe siècle. Souvent ces attributions étaient "corroborées" par une signature qui en obscurcissait la véritable provenance, comme dans le cas présent. Cependant, il est ici indéniable le retour de la grande expertise technique qui en fait une œuvre de valeur et représentative du style plus mature du grand Molenaer.