Bouquet Au Guéridon. C Kvapil

On connait Charles Kvapil pour ses nus sculpturaux, mais il a excellé dans ses natures mortes aux tonalités intenses.
Ici il nous livre un bouquet d’ anémones et de renoncules dans un vase jaune sur un guéridon drapé de jaune également.
Les couleurs sont intenses et la composition crée une illusion de vie.
Les natures mortes de ce peintre sont recherchées dans ces tonalités de jaune.Huile sur toile en parfait étatCadre Montparnasse en bel état quelques petits éclats plutôt sur les cotés.
Toile 54 x 65 cmCadre 73 x 83 cm

Charles Kvapil est un peintre belge de l'École de Paris, d’origine tchécoslovaque, né le 1er novembre 1884, et mort à Paris en 1957.Il a suivi les cours de l’ Académie royale des beaux-arts d'Anvers. Ses premiers travaux ont été exposés en 1908, au Salon d'Anvers. En 1911, il exposa à Munich ; ces œuvres montraient alors une nette influence cubiste. En 1914, il exposa à nouveau en Belgique, à la Triennale de Bruxelles. Il est mobilisé pendant la Première Guerre mondiale. Après l’armistice, il habite Paris, et installe son atelier à Montmartre, dans le Hameau des Artistes, c’est là qu’il mourra. Il mène une existence très désargentée, mais il est pourvu d'un tempérament optimiste et il a l’espoir de percer ; il doit travailler pour survivre et il peint surtout le soir, surtout durant ses premières années à Paris. Au Salon des Indépendants de 1920, Kvapil se révèle au public parisien. « Dans le sillage des figures légendaires de Montparnasse, à leur ombre, et par elles tenu à une relative discrétion, se situe Charles Kvapil. Il fréquente le café du Parnasse et y est exposé dans un petit groupe organisé« la Compagnie des peintres et sculpteurs professionnels », qui se manifeste en 1921. En 1923, ses œuvres sont accrochées chez Marcel Bernheim, puis chez Dalpeyrat, à Limoges, où il montre surtout des paysages. Par la suite, il participe au Salon d’Automne ; à celui de 1941, il présente “les Phlox”, et en 1944 “A la fenêtre”. En 1951, au même Salon, il expose “Plaisir d’été” et “le Goûter”. Il exposa de son vivant à Paris, Munich, Bruxelles, Genève, en Italie, à Stockholm, à Londres et New York. Il est aujourd’hui représenté dans de nombreuses collections publiques et privées, y compris au Musée d'Art Moderne de Paris, dans les musées du Havre, de Libourne, de Rouen, de Saint-Étienne, d'Amsterdam et de Tunis. Charles Kvapil fut influencé par le fauvisme et par un cubisme très tempéré ; Paul Cézanne et, dans une certaine mesure Matisse (comme coloriste), ont aussi marqué son style. Ses peintures sont originales et modernes, Ses nus et ses bouquets de fleurs sont forts et puissants. Sa palette est riche en bleu cobalt et en couleurs chaudes. Sa technique est volontaire et puissante. Ses œuvres à l’huile sont souvent de format modeste, peintes parfois sur panneaux, ou sur carton.