Nature morte avecune composition de fruits
Dimensions : cadrecm L 76,5 x H 61 x P 6,5. Toile cm L 55,5 x H 40
Cette peinture àl'huile sur toile, de qualité remarquable, représente une nature morte avec unecomposition de fruits. Des raisins blancs et noirs, des pêches, des figues etdes coings sont disposés dans un bol en verre, dont la transparence est magistralementrendue grâce à de délicates rehaussements qui accentuent les reflets de lalumière. La composition occupe toute la toile ; les raisins, les feuilles devigne et certains fruits placés à l'extérieur du bol sont partiellementreprésentés, comme s'ils débordaient du champ de vision de l'observateur et ducadre. C'est un stratagème typiquement baroque qui accentue la théâtralité etl'abondance, créant une composition dynamique et captivante. Peu de chosestransparaissent de l'environnement dans lequel les fruits sont décrits ; cesderniers sont éclairés par une lumière provenant de la gauche, qui met envaleur les couleurs et les formes grâce à un usage habile des ombres, dontcertaines sont très prononcées.D'un point de vuestylistique, cette œuvre s'inscrit parfaitement dans le catalogue de GiovanniPaolo Castelli, dit « Lo Spadino » (Rome 1659-1730). L'exubérance décorativebaroque, la qualité de la description des fruits et la palette de couleurssaturées et vibrantes sont des éléments qui caractérisent les œuvres connues dupeintre romain.Giovanni PaoloCastelli, surnommé « Lo Spadino », est le membre le plus célèbre d'une familled'artistes spécialisés dans les natures mortes, actifs à Rome dans la secondemoitié du XVIIe siècle et les premières décennies du XVIIIe siècle. La familleCastelli comprend trois peintres apparentés : les frères Bartolomeo (1641-1686)et Giovanni Paolo, séparés par dix-huit ans d'écart, ainsi que le fils de cedernier, également nommé Bartolomeo (1696-1738). Giovanni Paolo est le pluscélèbre et le mieux documenté des membres des Castelli, connu sous le nom de «Lo Spadino », un surnom dérivé d'un petit poignard qu'il plaçait symboliquementparmi les fruits dans une peinture, surnom qu'il a également utilisé dans lesdocuments officiels et qui a été repris plus tard par son fils.Giovanni Paolonaquit à Rome le 8 avril 1659, fils de Felice, originaire de Montalto delleMarche, et de Domenica Crescenzi, romaine. Le 28 mars 1690, il épousa ApolloniaDe Marchis, fille et sœur de deux « quadrari » (peintres spécialisés dans lapeinture des cadres), Giovanni et Tommaso, qui diffusèrent ensuite les œuvresde Castelli.Le peintre vivaità Rome, comme en témoignent les registres paroissiaux de San Lorenzo in Lucinaet de Santa Maria del Popolo. Il passa sa jeunesse près du port de Ripetta etrésida toujours dans les environs (via del Babuino, Corso, via dei Condotti). Entre1680 et 1683, il y a un vide documentaire dû au fait que le peintre purgea unepeine de prison pour meurtre.Giovanni Paoloreçut ses premières formations artistiques dans l'atelier de son frère aînéBartolomeo, lui aussi peintre de natures mortes. Après la mort de Bartolomeo en1686, Giovanni Paolo hérita de l'atelier, des tableaux et de la clientèle,recevant des commandes importantes des familles nobles romaines. Ses œuvresfigurent dans les plus grandes collections romaines et italiennes, telles queles galeries Corsini, Colonna, Borghese, Pamphili et Chigi. Le fait que sonparrain fût le peintre flamand Giovanni Herinans, peintre de la maisonPamphili, et que l'artiste Adriano Honinck ait été lié à Bartolomeo Castellimontre ses liens étroits avec l'environnement artistique nordique. De plus,entre 1671 et 1674, il vivait à proximité d'Abraham Brueghel, dont les œuvresexercèrent une influence décisive sur lui, lui transmettant un goût pour descombinaisons de couleurs audacieuses et intenses. Il fut également fortementinfluencé par l'artiste allemand Christian Berentz (1658-1722), arrivé à Romedans les années 1680 et y restant jusqu'à sa mort.À traversl'exemple de Berentz, Castelli adopta l'habitude d'inclure dans sescompositions des objets transparents ou réfléchissants tels que des verres encristal, des coupes en verre et des objets en argent, ce qui lui permitd'explorer les multiples possibilités des jeux de lumière. Alors que Bartolomeole vieux était encore attaché à l'héritage des œuvres de MichelangeloCerquozzi, Giovanni Paolo se distingua par une utilisation des couleurs plusvivante, libre et vibrante, obtenant ainsi le plus grand consensus au sein dela famille Castelli en tant qu'interprète de l'enthousiasme baroque dominant.Giovanni Paolo Castelli mourut à Rome vers1730.L'œuvre étudiées'inscrit parfaitement parmi les peintures influencées par l'exploration desreflets lumineux sur les verres et les cristaux par Berentz. Le bol en verrereprésenté ici montre une parfaite transparence du matériau, les fruits étantdécrits dans un désordre apparent, mais soigneusement équilibrés dans leurscouleurs et leurs formes. Même là où les raisins semblent tomber vers lagauche, il y a un équilibre avec la branche du figuier opposée. Descompositions similaires et des bols en verre apparaissent fréquemment dans sespeintures. Voici quelques exemples significatifs pour comparaison. L'œuvre estprésentée dans un cadre de style, en bois laqué imitant le marbre.
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