Cette grande sculpture en terre cuite, datant du milieu du XXe siècle, représente une Vierge à l'Enfant dans une composition simple mais intense. Le style est essentiel et direct, avec des surfaces non polies qui conservent une texture rugueuse et matérielle typique d'une expressivité plus moderne et sincère.
Dimensions : H 125 x L 26 x P 36 cm.
La figure de la Vierge est assise solennellement et de face, avec l'Enfant sur les genoux. L'Enfant est représenté bien proportionné, avec une main levée dans un geste qui peut évoquer la bénédiction ou la communication.
Faïence cuite, avec une patine chaude, brun-rouge, qui souligne le travail de la main.
Le style semble rappeler l'art sacré du début du XXe siècle, avec des touches d'expressionnisme. L'œuvre privilégie l'impact émotionnel à la fidélité anatomique.
Les visages sont stylisés mais expressifs, avec des yeux creux et des traits marqués. La Vierge apparaît pensive et posée, presque hiératique.
La base est simple et carrée, en accord avec le caractère monolithique de la sculpture.