"Portrait De Dame Au Collier élaboré Et La Coiffure Blanche, Vers 1616, Huile Sur Toile"
Ce magnifique portrait à l'huile sur panneau représente une jeune femme portant les vêtements les plus raffinés et les plus coûteux de l'époque. La coiffe hollandaise, ou couronne, en linon transparent ornée de dentelle, le plastron richement brodé et le magnifique « molensteenkraag » ou col de meule en batiste sont des matériaux de la plus haute qualité, indispensables aux personnes aisées de la société. Le col lui-même nécessitait souvent plus de 15 mètres de tissu et un entretien considérable. La blancheur de sa peau témoigne de son origine sociale et de son statut, soulignant l'importance de l'apparence physique dans la perception des individus.Ce portrait illustre le style précis et méticuleux qui a fait la renommée de l'artiste et en est un parfait exemple par sa description du personnage et la reproduction soignée du visage et des tissus. Son excellent état de conservation nous offre une occasion unique d'admirer la complexité et les détails de la tenue, ce qui n'est pas toujours possible dans des portraits de la même époque. Les pigments sombres utilisés pour représenter la soie noire onéreuse, ainsi que la dentelle complexe, ont remarquablement résisté à l'épreuve du temps, nous permettant d'apprécier le savoir-faire et l'art qui ont présidé à leur création il y a quatre siècles.
L'épingle en or portée dans ses cheveux, du côté gauche, indique qu'elle était fiancée au moment où le portrait a été peint ; les femmes mariées portaient l'épingle de fiançailles du côté droit.
Comme les rhéteurs, les artistes du XVIIe siècle étaient tenus par des règles et des attentes en matière de bienséance, même en matière vestimentaire. Le costume était soigneusement choisi pour correspondre aux idéaux d'une culture ou d'un modèle particulier et servait à véhiculer une multitude de significations. La connaissance de ses associations et de l'histoire du costume peut être cruciale pour l'interprétation d'un portrait.
L'âge d'or de la peinture néerlandaise est une période de l'histoire des Pays-Bas, couvrant environ le XVIIe siècle, au cours de laquelle le commerce, la science, l'armée et l'art néerlandais étaient parmi les plus réputés au monde. Les explorateurs néerlandais ont cartographié de nouveaux territoires et se sont installés à l'étranger. Le commerce de la Compagnie néerlandaise des Indes orientales prospéra, et les héros de guerre des batailles navales furent décorés et devinrent des héros nationaux. À cette époque, les maîtres hollandais commencèrent à s'imposer dans le monde de l'art, créant des portraits réalistes des habitants et de la vie locale d'une profondeur difficilement surpassée. Les peintres de l'Âge d'or représentaient les scènes que leurs nouveaux clients exigeants de la classe moyenne recherchaient. Cette nouvelle richesse issue des activités marchandes et de l'exploration, combinée à l'absence de mécénat religieux, éloigna les sujets artistiques des genres bibliques. Les natures mortes d'objets du quotidien, les paysages et les marines, reflétant la puissance navale et commerciale de la République, étaient populaires. Le grand portrait de groupe est également un sujet courant, souvent celui d'une organisation civique. La nouvelle classe aisée était désireuse de se voir commander des portraits, et de nombreux artistes travaillèrent donc dans ce genre lucratif.
Ce portrait faisait partie de la célèbre collection du Dr Paul Viktorovich Delaroff (1852-1913), conseiller juridique basé à Saint-Pétersbourg et à Pavlovsk. Fils d'un général de l'armée russe, il fréquenta l'École impériale de Saint-Pétersbourg, obtint un doctorat en droit et enseigna plus tard le droit civil à l'Université de Kharkiv. Cependant, il quitta rapidement le monde universitaire pour devenir conseiller au ministère des Travaux publics et devint finalement conseiller privé de Sa Majesté l'Empereur de Russie. Delaroff consacra une grande partie de sa vie à l'étude de la peinture et se lança dans un important commerce d'art. Connu pour son charme et sa conversation engageante, il était d'une vitalité remarquable. Son vaste réseau lui permit de réaliser plusieurs achats avantageux et contribua à raviver l'intérêt pour l'école hollandaise parmi les amateurs d'art russes. Il constitua une vaste collection de tableaux, dont certaines de ses plus belles pièces furent prêtées à des musées de La Haye, Leyde, Berlin et ailleurs. Son impressionnante galerie de tableaux de maîtres anciens fut vendue aux enchères à Paris lors de deux ventes en 1914, la première les 23 et 24 avril, et la seconde du 27 avril au 2 mai.
Présenté dans un cadre d'époque de belle qualité.
Cornelis van der Voort, ou van der Voorde (vers 1576 – vers 1624), était un portraitiste, collectionneur, expert et marchand d'art néerlandais réputé, actif au début du XVIIe siècle à Amsterdam. Son œuvre comprend des portraits individuels et de groupe, notamment les « schuttersstukken », qui représentent des membres de milices locales, et les « regentenstukken », représentant les régents d'institutions caritatives, un genre dont il fut un pionnier. Les contributions de Van der Voort ont joué un rôle déterminant dans l'évolution du portrait au sein de la République des Provinces-Unies du début du XVIIe siècle, et il est particulièrement reconnu pour avoir introduit le format grandeur nature et en pied dans la pratique du portrait hollandais. Son œuvre était très recherchée et vénérée. Il a eu une influence considérable sur les premiers portraits de Rembrandt, ainsi que sur les œuvres de Nicolaes Eliasz, Pickenoy et Thomas de Keyser. On dispose de peu de documents sur la jeunesse de van der Voort. On pense qu'il est né vers 1576 à Anvers, dans les Pays-Bas des Habsbourg, fils de Pieter van der Voort, tisserand de tissus. En 1585, la famille van der Voort s'est installée dans les Pays-Bas du Nord, probablement pour fuir les persécutions religieuses à Anvers dues à leurs convictions calvinistes.
On pense qu'il a été formé auprès de Cornelis Ketel et qu'il a eu de nombreux élèves, dont David Bailly et le grand peintre Nicolaes Eliasz. Pickenoy. En 1619, il était chef de la guilde de Saint-Luc.
On estime que van der Voort a eu sept enfants et s'est marié deux fois : d'abord en 1598 avec Geertrui Willems, décédée en 1609, puis en 1613 avec Cornelia Brouwers. Il mourut à Amsterdam et fut inhumé le 2 novembre 1624.
Inscriptions et marques :
Cachet de cire rouge au verso : « Collection / 1914 / Paul Delaroff »
Provenance :
Collection du Dr Paul Viktorovitch Delaroff (1852-1913), Saint-Pétersbourg et Pavlovsk ;
Sa vente, Hôtel Drouot, Paris, « LA TRÈS IMPORTANTE COLLECTION de Son Excellence feu Paul DELAROFF – Conseiller privé de Sa Majesté l'Imperateur de Russie », le 2 mai 1914. Ce tableau est répertorié au catalogue sous le numéro de lot 193 et décrit comme : « Portrait de femme » avec les dimensions correspondantes de 49 x 37,5 cm
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