Tableau Aborigene, Julie Nangala Robinson

À PROPOS DE L’ŒUVRE
Dans ses toiles, Julie Nangala Robinson représente «Pirlinyanu», le pays de son père dont elle est la dépositaire, proche de Mina Mina, une terre rocheuse et riche en source d’eau profonde. Par son travail sur le rêve de l’eau, elle développe son propre langage pictural, en poursuivant les recherches menées par sa mère sur les contrastes de couleurs. Ses toiles sont minimalistes, contemporaines et très souvent peintes à l’aide de trois couleurs (principalement blanc noire et rouge)
La toile provient d’un centre d’art et possède un numéro d’enregistrement (2113-16). Les indications sont mentionnées à l’arrière de la toile. Elle est vendue avec un certificat d’authenticité.

À PROPOS DE JULIE NANGALA ROBINSON
Julie Nangala Robertson, dit aussi Robinson, est née en 1973 à Yuendumu (Nothern Territory, Australie). Elle est l’une des cinq filles de la grande artiste Dorothy Napangardi.
Julie a commencé à peindre à la fin des années quatre-vingt-dix aux côtés de sa mère, Dorothy. C’est pour cette raison qu’on peut admirer dans ces œuvres une technique très élaborée et aboutie transmise par sa mère. Forte de ses racines familiales et d’un talent artistique indéniable, elle est appelée dans futur proche à devenir une figure emblématique de l’art contemporain aborigène. Son talent est reconnu internationalement et ses toiles sont présentes dans de nombreuses collections privées et publiques dont le musée des Confluences de Lyon en France

Ses œuvres sont présentes dans de nombreuses collections :
Musée des Confluences, Lyon (France)
Edith Cowan University, Perth (Australie)
Kluge-Ruhe Aboriginal Collection, University of Virginie (Etats-Unis)
Flinders University Art Museum, Adelaïde (Australie)
Dr Arthur Bridge Collection, Sydney (Australie)